Comme promis, voici les réponses aux questions que j'ai posées au groupe et auxquelles Chris Murphy (bassiste, chanteur, batteur, auteur et compositeur) a bien voulu répondre ! J'ai essayé de traduire de la manière la plus fidèle. Bonne lecture !
La parole est à Chris :
(photo provenant du site officiel www.sloanmusic.com ,2003)
1/ LE GROUPE
1- Sloan n’est pas très connu en France, pourrais-tu présenter le groupe et ses membres ? Qui joue quoi ? Et comment décrirais-tu votre musique ?
Nous avons commencé à jouer ensemble au début de l’année 1991 à Halifax, Nouvelle Ecosse. Nous avons été signés par Geffen dans la foulée de Nirvana en Août 1992. Nous avons ensuite été liés avec une série de petits labels américains, mais ça n’a jamais vraiment décollé. Nous avons eu quelques éditions sporadiques en dehors de l’Amérique du Nord mais sans grand succès. Nous avons acquis un statut culte que j’attribuerai à ces échecs commerciaux et à Internet.
Au risque de simplifier, le groupe est composé (dans l’ordre alphabétique) de Jay Ferguson (le doux), Chris Murphy (le dingo), Patrick Pentland (le rocker / l’austère baladin), Andrew Scott (l’artiste intello).
Notre musique est souvent décrite comme « power pop ». C’est un terme que l’on accepte mais que nous n’utilisons guère. Personnellement, je crois que ce terme s’applique aux groupes qui aiment les Beatles mais qui ont été des échecs commerciaux et qu’un groupe de gens estime qu’ils auraient dû être plus reconnus (Badfinger, Big Star, Cheap Trick). C’est une bonne compagnie qui me convient.
2- Quelles étaient vos influences avant de créer Sloan ?Qui étaient vos « héros » musicaux quand vous étiez plus jeunes ? Groupes/ albums/ chansons favoris ?
J’étais fan des Beatles et j’écoutai la radio quand j’étais petit. J’ai adoré Kiss à 8 ans. Rush et U2 plus tard furent mes groupes favoris quand j’étais ado. Le punk et le hardcore américain étaient mes trucs au lycée. J’ai adoré My Bloody Valentine à l’université et Stéreolab après ça. J’ai découvert les Kinks à la trentaine.
2/ LA MUSIQUE
1- Quel album de Sloan recommanderais-tu à quelqu’un qui n’a jamais entendu le groupe ? … et pourquoi ?
Je ne voulais pas faire un « Greatest hits » mais une bonne raison de l’avoir fait (NDB : « A-Sides Win » est que c’est un bon point de départ pour les gens qui ne nous connaissent pas. Sinon je dirai de commencer avec « Never hear the end of it » et de remonter le temps. Notre premier album « Smeared » est un peu différent mais le reste est cohérent.
2- Comme les Beatles, chacun d’entre vous chante et écrit ses chansons. Est-ce que la comparaison avec les Beatles vous ennuie ?
J’adore les Beatles et comme eux, je voulais être dans un groupe où chaque membre était irremplaçable. Nous avons les mêmes membre depuis le début (16 ans). Je suis Paul.
3- Que préfères-tu : le studio ou les tournées ? Est-ce que les morceaux évoluent sur scène avec le temps ? Des titres que vous ne jouez plus ? Des titres que tu souhaiterais n’avoir jamais enregistrés ?
J’aime tourner et enregistrer. Les chansons évoluent sur scène mais nous jouons rarement des chansons en concert avant de les avoir enregistrées. Nous avons publié environ 150 chansons mais il y en plein que nous ne jouons plus. Je n’ai aucun regret d’avoir enregistré toutes ces chansons mais c’est sur que certaines sont moins bonnes que d’autres.
4- Quels instruments utilisez-vous régulièrement ? A propos des claviers : utilisez-vous un mellotron et un orgue hammond d’époque ou des sons échantillonnés ?
Notre instrumentation de base c’est Jay et Patrick aux guitares. Je suis à la basse et Andrew à la batterie. Notre deuxième configuration c’est Andrew et Patrick aux guitares, moi à la batterie et Jay à la basse. Pendant des années Andrew, Jay et parfois moi avons joué des claviers mais actuellement en tournée , nous avons un claviériste qui s’appelle Gregory MacDonald. Il voyage avec un Wurlitzer, un orgue Hammond, une cabine Leslie et un clavier numérique avec divers sons de piano et mellotron.
5- Y a-t-il des expérimentations que vous voudriez essayer dans l’avenir ? (réponses délirantes bienvenues)
Nous avons une attitude « comme ça vient ». J’aimerai jouer plus en prise directe. On a fait un peu ça sur NHTEOI et j’ai adoré.
3/ « NEVER HEAR THE END OF IT »
1- J’ai été très impressionné par la qualité de cet album. C’est très rare de nos jours d’avoir un album aussi cohérent et réussi, et ce pendant 76 minutes ! Es-tu d’accord si je dis que c’est votre meilleur album (et probablement le meilleur disque de rock indé que j’ai entendu depuis des années) ?
J’aime beaucoup cet album. Nous avons reçu beaucoup de bonne critiques dans la presse. C’est difficile de dire quel est pour moi notre meilleur album. J’ai toujours aimé « One chord to the other » mais je préfère peut-être plus celui-ci.
2- On a l’impression que tout est parfaitement contrôlé : les voix, l’instrumentation et les techniques d’enregistrement. Considères-tu ce disque comme un aboutissement après toutes ces années à jouer et enregistrer ensemble ?
Je le vois comme les précédents albums, excepté peut-être « Action pact ». Sur « Action Pact », nous nous étions limités aux chansons strictement rock et à la configuration de Jay et Patrick aux guitares, moi à la basse et Andrew à la batterie. Sur tous les autres albums, nous jouions au moins les éléments rythmiques de nos propres chansons. Il y a toute une variété de techniques d’enregistrement sur le dernier album. Certaines chansons sont enregistrées de manières très méthodiques avec chaque piste enregistrée en surimpression (overdubbed) séparément et beaucoup seul dans son coin et d’autres ont les pistes de base enregistré en direct avec beaucoup d'énergie. Heureusement, la variété maintient l’intérêt tout au long des 76 minutes.
3- Est-ce que la track-list a été longue à concevoir ? Qui a eu le dernier mot pour choisir l’ordre des chansons ? Est-ce que l’idée d’enchaîner tous les morceaux étaient prévus dès le départ ? Aviez-vous la face B d’ « Abbey Road » des Beatles en tête ?
Si tu regardes la video qui est sur notre site : http://www.youtube.com/watch?v=IiknjOWO0M8, tu peux voir que chaque morceau de papier sur lequel est écrit le titre des chansons a une taille différente. Cette taille représente la durée de chaque chanson ce qui nous a aidé à diviser l’album en 4 parties sans qu’aucune face ne soit trop longue ou trop courte.
J’adore « Abbey Road » et c’est vrai que j’y ai pensé au moins un peu. On avait fait à peu près la même chose sur « Between the bridges », mais sur le dernier on l’a fait… plus !
4- Quelle était la première chanson à être enregistrée ? et la dernière ? Qui joue des cuivres sur « I understand » ?
Je peux citer environ 12 chansons qui ont été commencées. J’ai enregistré des versions d’un tas de chansons qui n’ont pas été finies : « I Am A Secret », « Too Tough », « Seem To Doubt It », « Shadow Of Love », « Carried Away » et « I Love This Town ». En fait, « I Am A Secret » était terminée mais on ne l’a pas gardée pour le disque. Andrew en avait une appelée « Cold Hands » et une autre appelée « 4 Seasons ». Jay en avait une appellée « How ‘Bout You ? » Et une autre appelée « The Story That Has No Beginnings ». Patrick avait une chanson que j’aimai qui s’appelait « Piano Climb » et une autre appelée « New Beat Generation » qui a les mêmes accords que HFXNSHC.
Un type nommé Teppei joue de la trompette sur « I understand ». Nous l’avions rencontré au nord du Canada dans une ville appelée Yellowknife lors d’un festival de musique. Je n’étais pas là quand il a enregistré. Patrick y était.
5- Est-ce que tu pourrais choisir ta chanson favorite sur cet album ?
Je dirai « Love is all around »
6- Jouez-vous les chansons dans le même ordre sur scène ? Les morceaux les plus courts ont-ils leurs place sur scène ?
On fait quelques suite mais on ne peut pas enchaîner celles qui ont les chansons d’Andrew car on doit changer d’instruments.
4/ DIVERS
1- Une idée de ce qui va venir ensuite ? Beaucoup de fans espéraient une collection de faces-B après la sortie de « A-sides win », est-ce possible dans un avenir proche, peut-être un coffret de titres rares et/ou inédits ?
Nous ne savons pas si c’est mieux de réaliser les faces B comme l’ont fait les Beatles avec les 2 cd « Past masters » ou comme titres bonus sur des rééditions de nos albums. Il y a beaucoup d’autres chansons inédites ou de démos qui pourraient être mis sur des rééditions mais on n’est pas assez gros pour faire quelque chose du type « Beatles Anthology ». J’aime les rééditions Rykodisc des albums de Bowie (NDB :1990, pas les dernières rééditions EMI) qui incluent toutes les faces B et des démos en bonus…
2- Nous attendons toujours un dvd officiel d’un concert intégral ! Peut-on l’espérer un jour ou l’autre ?
J’étais celui qui avait insisté pour enregistrer et sortir le disque en concert « 4 Nights at the Palais Royale », qui ne s’est pas terriblement bien vendu. Nous ne ferons probablement pas d’autres album live mais un DVD live serait une bonne idée. Nous avons récemment fait un DVD qui inclut quelques performances live de la tournée « Action Pact ». Nous le vendons en tournée.
3- Malheureusement, la principale musique que nous avons du Canada en France vient du Québec (Céline Dion, etc). Etes-vous connus au Québec ? Peut-être devriez vous reprendre une chanson française ? ;-) Est-ce que l’un d’entre vous apprécie un artiste ou un groupe français ?
On est OK à Montreal. on avait l’habitude de jouer dans de plus grosses salles quand nous passions plus à la radio. On a joué dans une plus petite salle le mois dernier mais c’était plein et très sympa. Québec City n’a jamais été terrible pour nous. On ne sait pas jouer une quelconque chanson en français mais nous adorons Stereolab et plus particulièrement Laetitia Sadier (NDB : En 1996, sur « Recorded live at a Sloan Party », Sloan a repris « On the Road Again / Transona Five », cette dernière chanson étant une chanson de Stereolab).
4- Un espoir de vous voir un jour en France ?
J’espère que (en français dans le texte). Nous avions joué il y a à peu près 14 ans avec Mercury Rev. On adorerait revenir.
Merci, Chris.
1- Sloan n’est pas très connu en France, pourrais-tu présenter le groupe et ses membres ? Qui joue quoi ? Et comment décrirais-tu votre musique ?
Nous avons commencé à jouer ensemble au début de l’année 1991 à Halifax, Nouvelle Ecosse. Nous avons été signés par Geffen dans la foulée de Nirvana en Août 1992. Nous avons ensuite été liés avec une série de petits labels américains, mais ça n’a jamais vraiment décollé. Nous avons eu quelques éditions sporadiques en dehors de l’Amérique du Nord mais sans grand succès. Nous avons acquis un statut culte que j’attribuerai à ces échecs commerciaux et à Internet.
Au risque de simplifier, le groupe est composé (dans l’ordre alphabétique) de Jay Ferguson (le doux), Chris Murphy (le dingo), Patrick Pentland (le rocker / l’austère baladin), Andrew Scott (l’artiste intello).
Notre musique est souvent décrite comme « power pop ». C’est un terme que l’on accepte mais que nous n’utilisons guère. Personnellement, je crois que ce terme s’applique aux groupes qui aiment les Beatles mais qui ont été des échecs commerciaux et qu’un groupe de gens estime qu’ils auraient dû être plus reconnus (Badfinger, Big Star, Cheap Trick). C’est une bonne compagnie qui me convient.
2- Quelles étaient vos influences avant de créer Sloan ?Qui étaient vos « héros » musicaux quand vous étiez plus jeunes ? Groupes/ albums/ chansons favoris ?
J’étais fan des Beatles et j’écoutai la radio quand j’étais petit. J’ai adoré Kiss à 8 ans. Rush et U2 plus tard furent mes groupes favoris quand j’étais ado. Le punk et le hardcore américain étaient mes trucs au lycée. J’ai adoré My Bloody Valentine à l’université et Stéreolab après ça. J’ai découvert les Kinks à la trentaine.
2/ LA MUSIQUE
1- Quel album de Sloan recommanderais-tu à quelqu’un qui n’a jamais entendu le groupe ? … et pourquoi ?
Je ne voulais pas faire un « Greatest hits » mais une bonne raison de l’avoir fait (NDB : « A-Sides Win » est que c’est un bon point de départ pour les gens qui ne nous connaissent pas. Sinon je dirai de commencer avec « Never hear the end of it » et de remonter le temps. Notre premier album « Smeared » est un peu différent mais le reste est cohérent.
2- Comme les Beatles, chacun d’entre vous chante et écrit ses chansons. Est-ce que la comparaison avec les Beatles vous ennuie ?
J’adore les Beatles et comme eux, je voulais être dans un groupe où chaque membre était irremplaçable. Nous avons les mêmes membre depuis le début (16 ans). Je suis Paul.
3- Que préfères-tu : le studio ou les tournées ? Est-ce que les morceaux évoluent sur scène avec le temps ? Des titres que vous ne jouez plus ? Des titres que tu souhaiterais n’avoir jamais enregistrés ?
J’aime tourner et enregistrer. Les chansons évoluent sur scène mais nous jouons rarement des chansons en concert avant de les avoir enregistrées. Nous avons publié environ 150 chansons mais il y en plein que nous ne jouons plus. Je n’ai aucun regret d’avoir enregistré toutes ces chansons mais c’est sur que certaines sont moins bonnes que d’autres.
4- Quels instruments utilisez-vous régulièrement ? A propos des claviers : utilisez-vous un mellotron et un orgue hammond d’époque ou des sons échantillonnés ?
Notre instrumentation de base c’est Jay et Patrick aux guitares. Je suis à la basse et Andrew à la batterie. Notre deuxième configuration c’est Andrew et Patrick aux guitares, moi à la batterie et Jay à la basse. Pendant des années Andrew, Jay et parfois moi avons joué des claviers mais actuellement en tournée , nous avons un claviériste qui s’appelle Gregory MacDonald. Il voyage avec un Wurlitzer, un orgue Hammond, une cabine Leslie et un clavier numérique avec divers sons de piano et mellotron.
5- Y a-t-il des expérimentations que vous voudriez essayer dans l’avenir ? (réponses délirantes bienvenues)
Nous avons une attitude « comme ça vient ». J’aimerai jouer plus en prise directe. On a fait un peu ça sur NHTEOI et j’ai adoré.
3/ « NEVER HEAR THE END OF IT »
1- J’ai été très impressionné par la qualité de cet album. C’est très rare de nos jours d’avoir un album aussi cohérent et réussi, et ce pendant 76 minutes ! Es-tu d’accord si je dis que c’est votre meilleur album (et probablement le meilleur disque de rock indé que j’ai entendu depuis des années) ?
J’aime beaucoup cet album. Nous avons reçu beaucoup de bonne critiques dans la presse. C’est difficile de dire quel est pour moi notre meilleur album. J’ai toujours aimé « One chord to the other » mais je préfère peut-être plus celui-ci.
2- On a l’impression que tout est parfaitement contrôlé : les voix, l’instrumentation et les techniques d’enregistrement. Considères-tu ce disque comme un aboutissement après toutes ces années à jouer et enregistrer ensemble ?
Je le vois comme les précédents albums, excepté peut-être « Action pact ». Sur « Action Pact », nous nous étions limités aux chansons strictement rock et à la configuration de Jay et Patrick aux guitares, moi à la basse et Andrew à la batterie. Sur tous les autres albums, nous jouions au moins les éléments rythmiques de nos propres chansons. Il y a toute une variété de techniques d’enregistrement sur le dernier album. Certaines chansons sont enregistrées de manières très méthodiques avec chaque piste enregistrée en surimpression (overdubbed) séparément et beaucoup seul dans son coin et d’autres ont les pistes de base enregistré en direct avec beaucoup d'énergie. Heureusement, la variété maintient l’intérêt tout au long des 76 minutes.
3- Est-ce que la track-list a été longue à concevoir ? Qui a eu le dernier mot pour choisir l’ordre des chansons ? Est-ce que l’idée d’enchaîner tous les morceaux étaient prévus dès le départ ? Aviez-vous la face B d’ « Abbey Road » des Beatles en tête ?
Si tu regardes la video qui est sur notre site : http://www.youtube.com/watch?v=IiknjOWO0M8, tu peux voir que chaque morceau de papier sur lequel est écrit le titre des chansons a une taille différente. Cette taille représente la durée de chaque chanson ce qui nous a aidé à diviser l’album en 4 parties sans qu’aucune face ne soit trop longue ou trop courte.
J’adore « Abbey Road » et c’est vrai que j’y ai pensé au moins un peu. On avait fait à peu près la même chose sur « Between the bridges », mais sur le dernier on l’a fait… plus !
4- Quelle était la première chanson à être enregistrée ? et la dernière ? Qui joue des cuivres sur « I understand » ?
Je peux citer environ 12 chansons qui ont été commencées. J’ai enregistré des versions d’un tas de chansons qui n’ont pas été finies : « I Am A Secret », « Too Tough », « Seem To Doubt It », « Shadow Of Love », « Carried Away » et « I Love This Town ». En fait, « I Am A Secret » était terminée mais on ne l’a pas gardée pour le disque. Andrew en avait une appelée « Cold Hands » et une autre appelée « 4 Seasons ». Jay en avait une appellée « How ‘Bout You ? » Et une autre appelée « The Story That Has No Beginnings ». Patrick avait une chanson que j’aimai qui s’appelait « Piano Climb » et une autre appelée « New Beat Generation » qui a les mêmes accords que HFXNSHC.
Un type nommé Teppei joue de la trompette sur « I understand ». Nous l’avions rencontré au nord du Canada dans une ville appelée Yellowknife lors d’un festival de musique. Je n’étais pas là quand il a enregistré. Patrick y était.
5- Est-ce que tu pourrais choisir ta chanson favorite sur cet album ?
Je dirai « Love is all around »
6- Jouez-vous les chansons dans le même ordre sur scène ? Les morceaux les plus courts ont-ils leurs place sur scène ?
On fait quelques suite mais on ne peut pas enchaîner celles qui ont les chansons d’Andrew car on doit changer d’instruments.
4/ DIVERS
1- Une idée de ce qui va venir ensuite ? Beaucoup de fans espéraient une collection de faces-B après la sortie de « A-sides win », est-ce possible dans un avenir proche, peut-être un coffret de titres rares et/ou inédits ?
Nous ne savons pas si c’est mieux de réaliser les faces B comme l’ont fait les Beatles avec les 2 cd « Past masters » ou comme titres bonus sur des rééditions de nos albums. Il y a beaucoup d’autres chansons inédites ou de démos qui pourraient être mis sur des rééditions mais on n’est pas assez gros pour faire quelque chose du type « Beatles Anthology ». J’aime les rééditions Rykodisc des albums de Bowie (NDB :1990, pas les dernières rééditions EMI) qui incluent toutes les faces B et des démos en bonus…
2- Nous attendons toujours un dvd officiel d’un concert intégral ! Peut-on l’espérer un jour ou l’autre ?
J’étais celui qui avait insisté pour enregistrer et sortir le disque en concert « 4 Nights at the Palais Royale », qui ne s’est pas terriblement bien vendu. Nous ne ferons probablement pas d’autres album live mais un DVD live serait une bonne idée. Nous avons récemment fait un DVD qui inclut quelques performances live de la tournée « Action Pact ». Nous le vendons en tournée.
3- Malheureusement, la principale musique que nous avons du Canada en France vient du Québec (Céline Dion, etc). Etes-vous connus au Québec ? Peut-être devriez vous reprendre une chanson française ? ;-) Est-ce que l’un d’entre vous apprécie un artiste ou un groupe français ?
On est OK à Montreal. on avait l’habitude de jouer dans de plus grosses salles quand nous passions plus à la radio. On a joué dans une plus petite salle le mois dernier mais c’était plein et très sympa. Québec City n’a jamais été terrible pour nous. On ne sait pas jouer une quelconque chanson en français mais nous adorons Stereolab et plus particulièrement Laetitia Sadier (NDB : En 1996, sur « Recorded live at a Sloan Party », Sloan a repris « On the Road Again / Transona Five », cette dernière chanson étant une chanson de Stereolab).
4- Un espoir de vous voir un jour en France ?
J’espère que (en français dans le texte). Nous avions joué il y a à peu près 14 ans avec Mercury Rev. On adorerait revenir.
Merci, Chris.
